電視劇《風吹半夏》正在浙江衛(wèi)視等平臺熱播中。該劇聚焦上世紀90年代，講述了以許半夏（趙麗穎飾）為首的企業(yè)家們，在改革開放的大潮中白手起家，不斷創(chuàng)新，以敢闖敢拼的精神實現自我價值，推動我國民營企業(yè)在改革開放中不斷發(fā)展。該劇開播后，無論是其中對上世紀90年代場景的精準還原，還是主角們“野蠻生長”的勵志奮斗故事，都吸引了無數年輕觀眾。截至目前，該劇豆瓣評分8.4，被譽為現實題材作品中“時代的回眸”。

日前，該劇導演傅東育、毛溦接受了新京報記者專訪?！讹L吹半夏》的故事距離當下已有二十多年之久，如何打動當下的年輕人，是他們一直在思考的問題。“那個年代，那樣一些創(chuàng)業(yè)商人，他們十分果敢、有勁，甚至有那種破釜沉舟的狀態(tài)。我們力求將那個年代的精神力量傳導到每一個人物身上，讓他們真實、飽滿、鮮活，以情感部分的真切度和今天的觀眾產生共鳴。”

《風吹半夏》有一種上世紀90年代獨有的風貌。

導演和角色是同齡人，都曾努力拼搏

2021年5月，傅東育接到了《風吹半夏》的劇本。看完故事大綱和原著小說后，他很快愛上了這個故事。從許半夏、童驍騎、陳宇宙，到趙壘乃至伍建設等角色身上，傅東育感受到了撲面而來的真實與激情——那是一種生長于上世紀90年代中后期，一直蔓延至21世紀的時代蓬勃感。

傅東育是60年代末生人，和劇中主人公年齡相近。他也曾在那個年代，經歷過時代浪潮的洗禮，真切體會過拼搏、創(chuàng)業(yè)、脫胎換骨的過程。1990年，傅東育大學畢業(yè)。1992年到1993年正值我國改革開放的新階段。指標放開了，大家都可以拍電影了。于是傅東育拿著自己寫的劇本四處去尋找機會。然而，彼時并沒有公司會輕易認可一個毫無獨立導演經驗的新人。傅東育猶記，他曾半夜從上海徐家匯騎自行車到南浦大橋，一身濕透地等待一個公司老板拍板。“我當時面臨的困境，就像許半夏這樣：四處碰壁，是選擇撞破南墻、還是放棄？”最終傅東育和許半夏一樣，選擇了前者。也正是這種欲望和膽量，讓他在畢業(yè)三年后就成為了電影導演。這在當年是很難想象的事情。

“無論是劇中的許半夏，陳宇宙，還是童驍騎，我和他們都曾是‘同齡’的年輕人。我們的想法是一致的。”這種青春與時代的共情，讓傅東育對《風吹半夏》產生了親切感和表達的欲望。

最大挑戰(zhàn)是與當下年輕觀眾建立情感“嫁接”

在改編《風吹半夏》的過程中，傅東育遇到不少困難?！讹L吹半夏》改編自阿耐于2006年出版的小說《不得往生》，小說中有許多白描寫法，例如人物的心理描寫、商戰(zhàn)與情感的內向表達。對此，傅東育選擇用“虛”的方式表達商戰(zhàn)，用“實”的方式表現人物情感。例如，第一集講述了許半夏要去北邊買鋼，直到第八集才真正去了北邊，這之中講述了許半夏如何借錢、如何白手起家的過程。但傅東育并沒有具體表現借錢利息多少、如何成功買鋼等商戰(zhàn)斡旋細節(jié)，而更多將筆墨放在許半夏人物個性，以及她與其他人物的情感變化、交流過程。

此外，講述一個距離當下二十多年之久的故事，如何與當下年輕觀眾建立起情感“嫁接”，這也是傅東育遇到的最大挑戰(zhàn)。《風吹半夏》塑造的是一群改革開放浪潮下的創(chuàng)業(yè)商人，他們十分果敢、有勁，甚至有“置之死地而后生”的創(chuàng)業(yè)狀態(tài)。他們渴望奇跡、也創(chuàng)造神話。在創(chuàng)作過程中，傅東育力求將那個年代所有的精神力量傳導到每一個人物的身上，例如許半夏在和商界人物斡旋時的獨立務實，在步入鋼鐵產業(yè)時不懼年齡小、資歷淺，依然敢闖敢拼；例如許半夏、童驍騎、陳宇宙為了夢想四處奔波，面對沒錢進鋼、鋼價大跌等一個又一個的打擊依然不放棄希望……“這些精神力量賦予人物真實感的同時，又讓他們有著飽滿、鮮活的狀態(tài)。不管他們如何經歷跌宕起伏，但在情感部分的真切度和今天的觀眾產生共鳴。”

造型很多“紅配綠”，1000個鋼鐵廠里選出拍攝地

《風吹半夏》在畫面上所構建的時代真實感，也吸引了無數年輕觀眾。斑駁的老式樓房，復古的家居陳設，二八自行車，翻蓋手機……包括許半夏、童驍騎等人的造型，紅呢子大衣，波浪卷發(fā)，廓形西裝，牛仔服，每一個細節(jié)都將觀眾拉回到90年代的中國。

《風吹半夏》另一位導演毛溦表示，拍攝時他們對每個部門都提出了很高要求，對于年代的還原和塑造，包括每個場景里要發(fā)生的故事，都需要極其了解和熟悉，這樣道具組才知道如何陳設，攝影組才知道如何構圖，演員才知道怎么去利用場景和道具進行互動。“我們現在回看上世紀90年代末、21世紀初，可能會用一個詞去形容，就是‘半新不舊’。”毛溦舉例，那時候的汽車、手機、室內裝潢陳設；人的形態(tài)、發(fā)型、甚至人們之間送的禮物，都是有獨特年代感的。例如，90年代對于美的追求比現在更夸張，劇中在造型上便采用了很多紅配綠等突出的搭配。美術部門也參考了許多那個年代的電影和電視作品，像《過把癮》《北京人在紐約》等，以及大量的畫報、資料，按圖索驥去做出視覺概念；道具組再大量去尋找那個年代、那個行業(yè)的東西。

此外，故事里的人物也涉及不同階層、地域、工種等，有著截然不同的設置和需要呈現的時代環(huán)境。例如劇中體現了北邊相對發(fā)展緩慢的地區(qū)，也有南邊走在改革開放前沿的地方；有第一批富起來的人，也有相對窮困的老百姓……“每個家庭都是不一樣的。所以我們嚴格按照人物的生活背景、時代背景出發(fā)，去還原。”

而對于鋼廠的戲份，據悉，劇組曾走訪中國不同地域的鋼鐵廠，實地選景1000余個，實景改造300余個。毛溦表示，最終劇組非常幸運地找到了一個很合適的實景：寧波鋼鐵廠，這個廠子就是在90年代興起的，且劇中故事發(fā)生的地點也是在江浙地區(qū)。“我們甚至還拍到了寧波鋼鐵老的高爐停爐的珍貴畫面。像這樣的場景（在今天）是可遇而不可求的。”

另外，該劇也有不少戲份在哈爾濱取景。毛溦表示，哈爾濱保留了大量有風格的復古建筑，整個北方的建筑風格、街道、人群，甚至因為氣候原因，人說話產生的哈氣，都和南方是不一樣的。而哈爾濱的戲份，劇組主要是進行實景改造，其中選用了像伏爾加莊園這種異國建筑感比較強烈的地方，也有鐵路博物館這種原本就很古老的建筑，“包括我們也真的找到了造船廠的家屬區(qū)，作為我們劇中東北部分的鋼廠宿舍，這樣在環(huán)境氛圍和細節(jié)上，就可以盡量真實而又具有年代感。”

毛溦回憶道，劇中所謂的“還原”，最難的還是演員怎么去精準掌握彼時人物的狀態(tài)。這部劇中有許多年輕演員，并沒有經歷過那個歷史時期，甚至還有一些95后的演員那時并未出生。他們只能靠資料、影片去調研學習。“還好我們劇中有一些年長的演員，像劉威、柯藍、馮嘉怡，包括傅東育導演，他們對那個時期是有記憶和親身經歷的。我們在拍攝的過程中，他們就不斷去回憶、去形容和塑造當時那個時期的狀態(tài)，并和年輕演員去溝通，讓他們有一個非常結實的心理基礎，才呈現出如今劇中這樣的人物狀態(tài)。”

新京報記者 張赫