由洪金寶、許鞍華、譚家明、袁和平、杜琪峯、林嶺東、徐克七位導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的電影《七人樂(lè)隊(duì)》于7月29日在全國(guó)公映。在導(dǎo)演譚家明心中，20世紀(jì)80年代充滿了活力和浪漫的氣息，他決定用詩(shī)意短片《別夜》來(lái)述說(shuō)那時(shí)香港年輕人的愛(ài)情與別離。早在1980年，譚家明執(zhí)導(dǎo)的《名劍》就成為香港電影新浪潮崛起的標(biāo)志性作品之一，他也被視為香港電影新浪潮的領(lǐng)軍人物，拍攝的電影高度風(fēng)格化，以影像凌厲見(jiàn)稱，同時(shí)他還是香港城市大學(xué)副教授，一直在提攜年輕一輩。譚家明告訴新京報(bào)記者，隨著時(shí)代改變，有了越來(lái)越多拍電影的方式，拍電影這件事似乎變得很容易很廉價(jià)，誰(shuí)都可以拍，但是拍出好電影則是一件嚴(yán)肅的事，你要明白究竟想表達(dá)什么，對(duì)電影究竟有沒(méi)有赤誠(chéng)與熱情。

【創(chuàng)作】

得到杜琪峯承諾的“自由”和大家的幫助

譚家明回憶，當(dāng)杜琪峯將拍攝《七人樂(lè)隊(duì)》的想法告訴他時(shí)，似乎已經(jīng)過(guò)去了六七年，自從他答應(yīng)了要參與這部特別的電影后，這么多年來(lái)，“這檔子事兒”總是放在他心里，“有時(shí)候你會(huì)遇到一些困難，有懷疑這個(gè)（電影）到底能不能夠成型，有時(shí)候會(huì)把它暫停，但拍攝短片這件事情總在你心里不停打轉(zhuǎn)，有時(shí)間想著想著又多了一些靈感，找到一個(gè)主意，回過(guò)頭來(lái)發(fā)現(xiàn)自己確實(shí)在鍥而不舍地做這件事情。”他說(shuō)，最開(kāi)始聽(tīng)說(shuō)《七人樂(lè)隊(duì)》的提議覺(jué)得挺有意思，能答應(yīng)參與最重要的原因是杜琪峯做出的一個(gè)承諾——每位導(dǎo)演有絕對(duì)的自由去拍攝創(chuàng)作，喜歡怎么拍都可以，“沒(méi)人干涉你，我覺(jué)得創(chuàng)作自由是很重要的，我也相信，他在這方面給了大家絕對(duì)的尊重，我非常樂(lè)意和他們一起合作。”

在影片敘事結(jié)構(gòu)上，譚家明負(fù)責(zé)拍攝20世紀(jì)80年代的香港記憶。他執(zhí)導(dǎo)的《別夜》將視角聚焦在一對(duì)年輕人上，講述了一對(duì)在校學(xué)生葉嘉琳與余雁飛的戀情，后來(lái)因女方一家移民海外，二人無(wú)奈承受離別之苦，只余下相愛(ài)的記憶。譚家明說(shuō)，自己很喜歡這個(gè)年代，也很喜歡將焦點(diǎn)放在人物感情上，他說(shuō)能把電影拍下來(lái)，最重要的是得到大批朋友、同學(xué)無(wú)私熱誠(chéng)的幫忙：“在某種程度上，我是one man band（一人樂(lè)隊(duì)）（笑）。因?yàn)槠綍r(shí)拍片我也沒(méi)有什么團(tuán)隊(duì)。但要拍一個(gè)精良的短片是一件很困難的事情。大家也都知道，拍這部短片資源有限，預(yù)算少到極限，這些會(huì)導(dǎo)致當(dāng)初的我有很多顧慮。好在慢慢地，有這么多愛(ài)電影的人，大家逐步克服困難，給我信心讓我覺(jué)得‘咦，可以了，準(zhǔn)備好了，可以拍了’，所以整個(gè)制作過(guò)程就變得水到渠成。”

【寄語(yǔ)】

想要表達(dá)香港電影人的團(tuán)結(jié)精神

再次使用膠片拍攝短片，譚家明笑著說(shuō)事實(shí)上自己沒(méi)有什么特別新的感受。對(duì)于他來(lái)說(shuō)，用膠片、用數(shù)碼設(shè)備，都是拍攝電影的一種工具和方式，這些都不是形成電影成片最重要的東西。當(dāng)然，膠片有它獨(dú)特的性能，數(shù)碼也有自己的發(fā)展方向，對(duì)于拍電影來(lái)說(shuō)，最重要的還是導(dǎo)演究竟想要講什么，導(dǎo)演有什么要跟觀眾分享。譚家明說(shuō)：“工具只是一種渠道，與其說(shuō)向膠片致敬，不如說(shuō)是對(duì)用膠片拍電影那個(gè)年代的香港電影的一種懷念。膠片對(duì)于我來(lái)說(shuō)不是那么特別，電影創(chuàng)作就是影像和聲音的結(jié)合，你可以用任何東西來(lái)表達(dá)，用任何工具捕捉影像，所以說(shuō)，讓我有興趣參與這個(gè)戲，膠片不是一個(gè)特別的理由，反而因?yàn)閯?chuàng)作自由，也因?yàn)槲覀兿胍磉_(dá)香港電影人的團(tuán)結(jié)精神，這件事反而讓我覺(jué)得有意義。”

譚家明認(rèn)為，如今創(chuàng)作電影變得方便了，有太多的渠道、工具幾乎讓所有人都有拍電影的機(jī)會(huì)，在他看來(lái)這是一種優(yōu)勢(shì)，也有可能是一種陷阱：“拍攝變得容易，你拿一部手機(jī)就可以拍攝，方式變了，門(mén)檻低了，但最重要的是你拍這個(gè)東西的意義在哪里?，F(xiàn)在很多短視頻大家不剪輯，也不構(gòu)思，拍完直接發(fā)布，拍出很多視頻，但沒(méi)有留下什么真正好的影像。如果隨便拍、隨意對(duì)待，我認(rèn)為就是個(gè)人表達(dá)的作品，但如果你是真的要做創(chuàng)作，一個(gè)誠(chéng)實(shí)的創(chuàng)作者需要對(duì)自己有要求，對(duì)追求好電影有執(zhí)著，你的電影是要有立場(chǎng)、有看法、有架構(gòu)的，不是說(shuō)我隨便拍拍就行了。電影永遠(yuǎn)是專業(yè)的訓(xùn)練，你用手機(jī)也好，攝像機(jī)也好，工具不重要，但真的需要你嚴(yán)肅地、用心看待這件事，才能產(chǎn)出真正的好作品。”

【專訪】

與大家合作的拍攝過(guò)程很值得懷念

新京報(bào)：你上一部執(zhí)導(dǎo)影片《父子》還是在2006年，在你的執(zhí)導(dǎo)生涯里，有沒(méi)有創(chuàng)作低潮期，你又是怎么去克服改變這種境況的？

譚家明：我想任何創(chuàng)作人在創(chuàng)作生涯里一定會(huì)有高潮期和低潮期，沒(méi)人可以一條直線般往前走。比如拍主流電影，一個(gè)導(dǎo)演在商業(yè)和個(gè)人創(chuàng)作之間，能不能把握好平衡？這就像踩鋼絲一樣，壓力是現(xiàn)實(shí)存在的，至于要怎樣去克服，就看你對(duì)拍電影有什么要求，你對(duì)電影的忠誠(chéng)度有多少，你在堅(jiān)持什么，你有沒(méi)有東西可以堅(jiān)持？有人說(shuō)“我要爭(zhēng)取任何機(jī)會(huì)，不管拍什么我都要拍”；還有一種就是“我就要拍我想拍的東西”，用個(gè)人取舍去面對(duì)吧。

新京報(bào)：在這種堅(jiān)持中你最大的收獲是什么？

譚家明：收獲的就是拍攝電影過(guò)程中的快樂(lè)時(shí)光吧！你永遠(yuǎn)跟一群有共同目標(biāo)的創(chuàng)作者合作，和他們一起為目標(biāo)付出心血，這是很值得懷念的東西。比如《別夜》里除了有專業(yè)電影人參與，大部分人都是我以前的學(xué)生，這些同學(xué)不計(jì)薪酬又很投入，很熱誠(chéng)地參與，讓人很感動(dòng)。

新京報(bào)：近些年一直有“港片式微”的論調(diào)，還有評(píng)論“唱衰”說(shuō)港片已經(jīng)是夕陽(yáng)產(chǎn)業(yè)，你怎么看待這個(gè)論調(diào)？

譚家明：如果一個(gè)人，純粹就喜歡電影，就是要從事電影創(chuàng)作，要用影像和聲音表達(dá)思想和感情，這個(gè)東西是無(wú)所謂夕不夕陽(yáng)的。只要你有這種信心，有這種執(zhí)著，無(wú)論多孤獨(dú)你都可以走下去，不是一定要靠某一個(gè)工業(yè)支撐你才行，是不是？尤其現(xiàn)在你用手機(jī)就可以拍電影，拍戲方便，創(chuàng)作工具普及、廉價(jià)，任何人只要有心就有條件來(lái)拍攝。在“容易”的大環(huán)境下，你有沒(méi)有創(chuàng)意，有沒(méi)有值得與觀眾分享的東西，以及你對(duì)于電影的熱忱，你對(duì)現(xiàn)實(shí)的觸覺(jué)就成為最關(guān)鍵的東西，有了這些，唱衰？夕陽(yáng)產(chǎn)業(yè)？全是泡影。

新京報(bào)記者 周慧曉婉